AG Venetsianov: නම් හා විස්තර සහිත සිතුවම්

රුසියානු ශිල්පියා වැනේසියන්නව්ගේ නමට බොහෝ විට තීරණය කර ඇත්තේ කෙසේද? ගැමි ජීවිතයෙහි ජනප්රිය දර්ශන නිරූපණය කරන පිංතූර චිත්රය තුළ එදිනෙදා ජීවිතයේ දේශීය ජනප්රියත්වය ලෙස හඳුන්වනු ලබන අතර, අවසානයේදී විනෝදකයන්ගේ යුගයේ අවසානය සනිටුහන් වනු ඇත. Venetsianov හි කලාත්මක හැකියාවන්ගේ පරිමාව, ඔහුගේ මානව පෞරුෂත්වයේ පරිමාව, රුසියානු ලස්සන කලාව සංවර්ධනය කිරීම සඳහා විශාල වශයෙන් බලපානු ඇත. ඔහුගේ සිතුවම් සමීපව බැලීමෙන් මෙය විශේෂයෙන් සැලකිය යුතු වේ.

මවගේ නිරූපනය (1802)

ඇලෙක්සැරි ගැවෙරොවිච් Venetsianov උපත ලැබුවේ 1780 දී මොස්කව් වෙළඳ පවුල තුළ ග්රීසියේ සංක්රමනිකයන් ගේ මුතුන් මිත්තන් විසිනි. ඔවුන් රුසියාවෙන් ලැබුනේ වෙනිසියොන්ගේ නමිනි. ඉන් අනතුරුව, රුසියානු ප්රකාරයට වාසගමට පරිවර්තනය විය. ඇලෙක්සයිගේ ඇඳුමෙන් ඇදී ගිය විට, ඔහුගේ අධ්යාපනය බරපතල දෙමාපියන් බවක් නොපෙනේ. සමහරවිට ඔහු නිතිපතා කලා අධ්යාපනයක් නොලැබුනේ ඇයි? චිත්ර ශිල්පීය ශිල්පීය ක්රම පිළිබඳ ප්රථම දැනගැනීම ඔහු විසින් "මාමා" සිට අධ්යාපනඥයා සහ කලා අධ්යාපනයේ ප්රධාන මූලාශ්රය ලබා ගත් අතර, එය ආවේණික වූ කෞතුකාගාරවල පැරණි මාස්ටර්ගේ සිතුවම් හා චිත්රාගාරවල සමකාලීන කලාකරුවන් නිර්මාණය කිරීමයි.

එම කාලයේ රුසියානු චිත්රයේ ප්රධාන චරිතය වූ ස්මාරකයක් විය. එබැවින් Venetsianov හි චිත්ර ශිල්පයට පළමුවෙන්ම මෙම ජනප්රවාදයට අයත් වේ. මෙය අම්මාගේ ආලේඛ්ය චිත්රයක් වන ඇනා ලුකිනිනික, කලැඥනිකෝවාගේ බාල වයස් මෙනි.

විසි අවුරුද්දක පිරිමි ළමයෙකුගේ චිත්ර ශිල්පීය කුසලතාව තවමත් අඩු වී ඇති ආකාරය, එය පරිමාව, වාතය සහ ආලෝකය මාරු කිරීම කොතරම් අපහසු ද යන්න පැහැදිලි ය. එහෙත් තවත් දෙයක් පැහැදිලිය: ඇඳුමට විවිධාකාර ස්වරූපයන් යැවීමට ඔහුගේ හැකියාව, චිත්තරණය කෙරෙහි ප්රමාණවත් විශ්වාසය. එමෙන්ම වඩාත්ම වැදගත් දෙය - ඔහු තම ආකෘතියේ හැඟීම් ප්රකාශ කිරීමට සමත් විය. ඇයගේ අසාමාන්ය භූමිකාවෙන් ඇයගේ අපහසුතාවයන් සහ ආතතිය සහ ඇය කෙරෙහි දක්වන දැඩි ආකල්පය.

«ස්වයං-ප්රතිමූර්තිය» (1811)

1802 න් පසු Venetsianov ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත මාරු විය, එහිදී තමා සඳහා නාමයක් ලබා ගැනීමට උත්සහ කර චිත්රපටි මගින් ජීවත්වීමට උපයන්නට පටන් ගත්තේය. වැඩි කල් නොගොස් ඔහු තැපැල් කාර්යාලයේ සුළු නිලධාරියෙකු ලෙස සේවය කිරීමට බල කෙරුනි. ප්රවීණ වාග්මාලාවක ව්ලැඩිමීර් බොровиොවික්ස්කි (1757-1825) සමඟ සුහදතාවකින් ඔහු ප්රසන්න වූ අවස්ථාවක, ඔහු Venetsianov සිතුවම් ඉතා අගය කළ අතර ඔහුගේ වෘත්තීය සහ ජීවන වෘත්තියේ ඔහුගේ උපදේශකයා බවට පත් විය. සමහරවිට ඔහුගේ බලපෑම නිසා Venetsianov චිත්ර ශිල්පියාගේ නිල නාමය ලබාගැනීම සඳහා කලා පීඨයට පෙත්සමක් ඉදිරිපත් කරයි. ඇකඩමියේ ප්රඥප්තියට අනුව, අයදුම්කරුට තම කාර්යය ඉදිරිපත් කිරීමට අවශ්ය විය. මේ සඳහා Venetsianov ස්වයං-ප්රතිමූර්තිය ලියයි.

මෙම පින්තූරයෙහි චිත්ර ශිල්පියාගේ ඉහළ තාක්ෂණික කුසලතා දැනටමත් දැක තිබේ. මෙය සැබෑ යථාර්ථවාදියෙකුගේ නිරවද්ය සහ සත්යවාදී කෘතියකි, ආදර කඩා වැටීමක් සහ සැරසිලි වලින් තොරව. කලාකරුවා විසින් නිර්මාණය කරන ලද රූපයේ මනෝවිද්යාත්මක ගැඹුර ඉතා ඉහළින් ඇගයීමට ලක් විය. මෙන්න, වැඩ කටයුතු කෙරෙහි ප්රවේශමෙන් අවධානය යොමු කිරීම, සහ ස්වයං-වටිනාකම පිළිබඳ පැහැදිලිව හැඟී ඇත.

කලා මණ්ඩලය විසින් පත් කරන ලද පැවරුමෙන් පසු ශාස්ත්රඥයා ලබා ගැනීමට අවස්ථාව ලබා දුන් කලා ශිල්පයේ විධිමත් නිපුණතා මට්ටම් වලින් එකක් "පත්කරන ලද" කලා කලා ඇකඩමියේ Venetsianov විසින් පත් කරන ලදී. ආර්. ගොලොවචෙව්ස්කිගේ චිත්රයක් ලිවීමෙන් පසුව වෙනිසියොන්වෝ ශාස්ත්රඥයෙක් විය.

«Gumno» (1821)

චිත්ර ශිල්පය පිළිබඳ ශාස්ත්රඥයෙකුගේ ශීර්ෂය ලැබීමෙන් වැඩි කලක්ම Venetsianov ට්රෙවර් ප්රාන්තයේ සෆ්මන්වෝ හි ඔහුගේ වතුයායේ නොසිතූ ලෙස ප්රාග්ධනය සහ සේවා අත්හැර දමා ඇත. මෙහිදී ඔහු ගොවි ජීවිතයේ කාව්යකරණයට කැප වූ කැපී පෙනෙන කාර්යයන් වලින් ඔහු නිර්මාණය කරයි.

පින්තූරයේ වැඩ ආරම්භ කිරීමට පෙර "ගුමෙනෝ" කලාකරුවා ධාන්ය ගබඩා කර තැබූ විශාල විශාල භාජනයක් ඉදිරිපිට බිත්තිය බිඳ දැමීම සඳහා ඔහුගේ සත්වයන් අණ කළේය. ප්රංශ චිත්ර ශිල්පී ෆ්රැන්කොයිස් ග්රේනේගේ සිතුවම් තුලට පහර දුන් අය මෙන් රේඛීය දෘෂ්ටිකෝණයකින් සහ ගැඹුරක් ඉදිරිපත් කිරීමේ කාර්යභාරය ඔහු භාර ගත්තේය. එම කාලය තුළ පිටත්වන කාමරයේ විස්මිත රූපයට අමතරව විවිධාකාර නැඹුරුවලින් මිදුණු ගොවීන්ගේ හා සතුන්ගේ රූපවලින් පරෙස්සමින් සවිස්තරාත්මක සංයුතියට මනාව පෙනේ. ඔවුන් ඉපැරණි වැදගත්කම හා පුදුම කාව්යයන් පිරී ඇත.

චිත්ර ශිල්පියාගෙන් මිලදී ගත් ඇලෙක්සැන්ඩර් I අධිරාජ්යයා විසින් පින්තූර ඉතා අගය කරන ලද අතර, කතෘ විසින් දියමන්ති වලල්ලක් ද ඉදිරිපත් කළේය. මේ නිසා ඔහුගේ මූල්ය තත්ත්වය ටිකක් පහසු විය.

"වපුරපු කෙතෙහි. ස්ප්රින්ග් (1820)

ඇලෙක්සෙයි ගැව්ලොවිච් Venetsianov විසින් බොහෝ චිත්රයන් රහසින් හා අභිරහස් රැසකින් පිරී ඇත. වෘත්තිකයන් හා කලාකරුවන්ගේ පාලනයෙන් එපිටට එහා ගොස් ඇත. මෙය පුනරුදයේ ශ්රේෂ්ඨතම කෘතිය හා සමානාත්මතාවයෙන් යුත් බොටිනිසිලියානු නාමයක් සහ කාව්යමය ශබ්දයක් සහිත කුඩා කැන්වස් (65 x 51cm) වේ. මෙම පින්තූරයේ කාල වකවානු සඳහා කැප වූ චක්රයක් ලෙස විශ්වාස කෙරේ.

ශ්රම ශ්රමිකයන්ගේ දර්ශනය පරිශුද්ධ, අද්භූත අර්ථයකින් පිරි ක්රියාවක් ලෙස පෙනේ. ඇයගේ දක්ෂතාවයන්ගෙන් පිරී ඉතිරී ගිය තරුණ කාන්තාවකගේ රූපය, ක්ෂේත්රයේ ළදරුවකු වන අතර, කුමන්ත්රණය, කුරුඳුවෙහි නිරූපකය මෙන් පෙනෙන අතර තවත් ගැමි කාන්තාවකගේ දර්පණ චරිතය දකිනු ඇත - සියල්ල ම අභිරහස් වලින් පිරී ඇත. මෙම සාමාන්ය හා එවැනිම කාල වකවානුවේ සිදුවීම් පසුබිමක් සහිතව, භූ දර්ශනය අතිශයින් වැදගත් වන අතර ඉතා සරල බවක් දක්නට ලැබේ. රුසියානු කාව්යමය භූ දර්ශනයේ සමාරම්භකයකු ලෙස සැලකෙන ඇලෙක්සෙයී Venetsianov, එක්තරා චිත්රයක් ලිවීමට දුෂ්කර වූ චිත්රයක් ලෙස සැලකේ.

"රිප්පකයින්" (1820)

නමුත් Venetsianov සඳහා ප්රධාන ජනප්රවාදය තවමත් නිරූපනය වන අතර ඔහු තීරණය කරන ප්රධාන කාර්යය වන්නේ ඔහු නිරූපණය කරන අය සඳහා අව්යාජ උනන්දුව සහ ගෞරවය දැක්වීමකි. ලැක්ටෝනියාව හා සංයුතියේ වැඩිදියුණු කිරීම් සහිතව ඉහළ රූපමය කුසලතා වැඩිදියුණු කර ගැනීමෙන් පෙනේ. සිතුවම්, ඒවායේ අන්තර්ගතයේ විස්තරය වාක්ය කීපයකට ගැළපෙන අතර, ඔවුන්ගේ වීරයන් සරල ගොවීන් වුවද ගැඹුරු හා විචල්යතාවයෙන් පිරී ඇත.

කපන ලද කපන ලද කපන කාලය වන විට සමනළයා නැවතුණේය. පිරිමි ළමයෙකු තම සුන්දර අත්දැකීමෙන් ඔවුන් දෙස බලා සිටියි. චිත්ර ශිල්පියා ලියා ඇත්තේ කුරුල්ලෙකු පමණි. පෙනෙන විදිහට, දැන් සැහැල්ලු පියාපත්වල ගිම්හාන තාපය තුළ පියාසර කර ඇත. ප්රධාන චරිතයන් වන්නේ ඔවුන්ගේ මුහුණු, අත්, ඇඳුම්. යෞවනයෙකු හා ළමයෙකු විසින් ප්රකාශිත සැබෑ හැඟීම් සැබෑ බවක් පෙනේ, වඩාත්ම වැදගත් කරුණක් වන්නේ, වැනටියන්නෝව් ඒවාට ප්රශංසා කරන ආකාරය යි.

"ඉඩම් හිමියාගේ උදය" (1823)

රුසියානු සිතුවමේ ප්රභේදයේ නිර්මාතෘ ලෙස Venetsianov ගේ භූමිකාව නොබිඳිය හැකිය. පළමුවෙන්ම ඔහු රුසියානු ස්වභාවයේ විශේෂිත අලංකාරය කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීමට උත්සාහ කළ අතර අනාගතයේ දීප්තිමත් භූ ලක්ෂණ චිත්ර ශිල්පීන් සඳහා ලඟාවීම - ලෙවිටන්, ෂිෂ්කින්, කුයින්ජී, සාරසොව්. ඔහු රූපවාහිනිය තුළ ජනතාව විසින් අසාමාන්ය ප්රධාන චරිත නිරූපණය කළේය. එහෙත් දේශීය ජනප්රියත්වය කාව්යකරණය කිරීම විශේෂයෙන්ම නව්ය ප්රපංචයකි.

ඔහුගේ චිත්ර ශිල්පියාගේ වීරවරියන් ඔහුගේ බිරිඳ වූ මාර්ෆා ඇෆනානීව්වන් සහ ඇගේ සත්වයන් විසින් නිර්මාණය කළ බව විශ්වාස කෙරේ. මෙම කැන්වසය පුරවා ඇති උණුසුම් හැඟීම මෙය පැහැදිලි කරයි. සේවිකාව හා ඇගේ සේවිකාවන් අතර ගැටුමක් නොමැත. එය ගැහැණු ළමයින්ගේ ගෞරවය හා සන්සුන් ආකර්ෂණීයත්වය ඇති පවුල් ස්ථානයක්. පින්තූරයේ සමාන වැදගත්කම පරිසරය: ඇතුළත ලිංගික පිරවුමක් පිරවීම සහ විශේෂයෙන් කැපී පෙනෙන දේ - මෘදු, නමුත් සියලු ඉන්ධන ආලෝකය.

(1825)

වංශවංශයන් විසින් ලියන ලද නිරූපණයන් හා ජනප්රිය සිතුවම් නිරූපණය කරන ගැමි ළමයින් නිතරම දක්නට ලැබේ. "නිදා සිටින එඬේරා", "මේවා හා බට්කින් රාත්රී ආහාරය", "අං සමඟ සිටින එඬේරා" යනුවෙන් පින්තූර දරන්නේ නිරූපිකාවන් හා නිරූපණය කරන ලද කෙරුබ්වරුන්ගෙන් නොවේ. ඒවායේ චරිතවලින් පිරිපුන් අංග චරිතයක් වන අතර, අපගේ ලෝකයෙහි සංහිදියාවෙහි ප්රබල චිත්තවේගයන් අත්විඳිති. Venetsianov පින්තූරයේ ප්රධාන චරිතය වේ. කලාකරුවෙකුගේ එවැනි කෘතිවල නම් සහ විස්තර සහිතව ගුරුවරයෙකු ලෙස ඔහුගේ වෘත්තිය පැහැදිලිව පෙනේ, රුසියානු චිත්රය මත ඔහුගේ සලකුණ අත්හැර දමා ඇත.

මළවුන්ගේ උපන් දරුවන්ගේ ඉරණම ගැන ඔහු සිතුවේ, මළුවක මළුවක කලු පුවරුවක හිසකෙස් යමක් සාදන ආකාරය බැලූ විට ඔහු දුටුවේය. මෙතැන් සිට "Venetsianov පාසල" උපත ලැබීය. කලාකරුගේ වෘත්තියේ කුසලතාවන් ඉගැන්වීමට අමතරව, ගොවීන්ගේ දරුවන්ට නවාතැන්, පෝෂණය කිරීම හා පොඟවා දැමීම, බොහෝ අය ඔවුන් මුදාගැනීමට උත්සාහ කළහ. Venetsianov හි ශිෂ්යයන් අතර අති විශිෂ්ට Grigori Soroka හා 70 කලාකරුවන් අතරින් බොහොමයක් මොස්කව් කලා ඇකඩමියේ උපාධි ලබා ගත්හ. පාසලේ ක්රියාකාරකම් නිල විද්වතුන් විසින් විරෝධය දැක්වීමෙන් පසු, Venetsianov චිත්ර ශිල්පියාගේ මාතෘකාව නොලැබුනේ නැත.

"අස්වැන්නේදී. ගිම්හානය »(182?)

ඔහුගේ ජීවිතය කාරුණික ලෙස හැඳින්විය නොහැකිය, එය සැමවිටම වේදනාවෙන් හා කරදරයකින් පිරී ඇත. අභාග්ය සම්පන්න හා අනපේක්ෂිත සිදුවීමක් විය. එහි අවසානය වූයේ ඇල්කේයි ගැව්ලොවිච් 1847 දී ය. ඔහුගේ අශ්ව රථයට අසු වූ අශ්වයන් බියෙන් පසු වූ අතර, ඒවා නැවැත්වීමට උත්සාහ කරමින්, මාර්ගයේ වැටී ගියේ ය.

පෘථිවියෙහි මිනිසා ස්වභාව ධර්මය සමග සම්බන්ධතාවයෙහි සහජීවනයෙන් ඔහු වටා ඇති මුළු ලෝකයම, ඔහුගේ උරුමයේ ප්රධාන සාරය හා වටිනාකම වන කලාකාරි Venetsianov ප්රධාන තේමාව වේ, පසුව, ඔහුගේ නම අගය කරන්නන් හා රුසියානු චිත්ර ශිල්පීන් විසින් අගය කරනු ලබන නිසා. රුසියානු භූ දර්ශනයේ පසුබිම මත පූජකවරිය නිරූපණය කරන ලද චිත්රය, එහි කොස්මික් වැදගත්කමක් සහිත, මහා රුසියානු චිත්ර ශිල්පියෙකුගේ මුදුනේ එකකි.