කලා යන, කලා
18 වන සියවසේ රුසියානු කලාකරුවන්. 18 වන ශත වර්ෂයේ රුසියානු කලාකරුවන්ගේ හොඳම චිත්ර
18 වන ශත වර්ෂයේ - සෑම අංශයකම විශාල වෙනස්කම් හිටියා දී කාලය: දේශපාලන, සමාජ, මහජන. යුරෝපයේ නව ප්රභේදයන් රුසියානු සිතුවමේ කරමින් සිටී: භූ, ඓතිහාසික, ගෙදර. චිත්ර කලා යථාර්ථවාදී ක්රමය අතිප්රමුඛ බවට පත් වෙයි. ඒ ජීවන පුද්ගලයා - වීරයෙක් සහ කාලය සෞන්දර්යාත්මක පරමාදර්ශ ක ගුවන්.
18 වන සියවසේ කලා ඉතිහාසය තුළ එය කාලය පින්තාරු ආලේඛ්ය ලෙස බැස ගියේ ය. රැජින සිට පළාතේ සිට සුපුරුදු නිල සියල්ල වැනි ඔබේ ම චිත්රයක් තියෙනවා.
රුසියානු සිතුවම් යුරෝපීය ප්රවණතා
18 වන සියවසේ ප්රකට රුසියානු කලාකරුවන් රුසියාව Europeanize ගැනීමට අවශ්ය වූ පීටර් මම, උවමනාවට අනුව බස්නාහිර විලාසිතා අනුගමනය කිරීමට බල කරන ලදි. ඔහු කලාව, සංවර්ධනය සඳහා විශාල වැදගත් අමුණා, සහ විශේෂඥ ආයතනය ඉදිකිරීමට පවා සැලසුම් කළා.
රජවරුන්, පමණක් නොව, විලාසිතා සමග පවත්වා ගැනීමට උත්සාහ හා චිත්රයක් මවා පෑමට දේශීය නිර්මාණකරුවන් සඳහා බොහෝ විට ලබා දී කරන විවිධ boyars, වෙලඳුන්, කුලපතියෝ පමණක් නොව යුරෝපීය සිතුවම් නව ශිල්ප ක්රම සංවර්ධනය හා ඔහුගේ සංෙ € මත නිරූපණය කිරීමට 18 වන සියවසේ රුසියානු කලාකරුවන්. එම අවස්ථාවේ දී ඒ කාලය කලාකරුවන් එදිනෙදා වස්තූන්, ජාතික ඇඳුම් ආයිත්තම්, අංග, ස්වභාවය සහ එසේ මත ඇති ආලේඛ්ය පොහොසත් කිරීමට උත්සාහ. අවධානය මිල අධික ගෘහ භාණ්ඩ, විශාල මල් බඳුන්, සුඛෝපභෝගී සිවුරු, රසවත් සෙබළුන් මෙහිදී අවධානය යොමු විය. අද ඔහුගේ කාලය කලාකරුවන් කාව්යමය කතාවක් ලෙස කාලය ජනතාවගේ රූප තේරුම් අරගෙන තිබුණා.
තවමත් ආරාධනා විදේශ චිත්ර ශිල්පීන් වන 18 වන සියවසේ ආලේඛ්ය රුසියානු කලාකරුවන් වඩා හාත්පසින්ම වෙනස් වෙනස් චරිත නිරූපණයන් ය. එය රුසියානු කලාකරුවන් පුහුණු කිරීම සඳහා වෙනත් රටවල කලාකරුවන්ට ආරාධනා බව සඳහන් කරනු වටී.
ආලේඛ්ය වර්ග
18 වන සියවස ආරම්භයේ වර්ග poluparadnym සහ වාණිජ මණ්ඩලය බවට පරිවර්ථනය චිත්රයක් චිත්ර ශිල්පීන් විසින් සලකුණු කරන ලදී චිත්රයක් ආරක. ආලේඛ්ය 18 වන සියවසේ දෙවන භාගයේදී චිත්ර ශිල්පීන්, සමීප පෙරමුනක් ලෙස එවැනි විශේෂ තුඩු, poluparadny, වාණිජ මණ්ඩලය, දෙන්න.
ඉදිරිපස දැක්ම චිත්රයක් පූර්ණ වර්ධනය අනෙකුත් මානව රූපය වෙනස් වේ. හේතු වාසනා සුඛෝපභෝගී - ඇඳුම් හා එදිනෙදා වස්තූන් දෙකම.
Poluparadny දැක්ම - දණ හෝ ඉනට ගැඹුරු ආකෘතිය මෙම රූපය.
පුද්ගලයෙකු පපුව හෝ ඉනට මත මධ්යස්ථ පසුබිම විස්තර කර ඇත නම් - එවිට චිත්රයක් මෙම වර්ගයේ වාණිජ මණ්ඩලය ලෙස හැඳින්වේ.
ඉන්ටිමේට් චිත්රයක් දැක්ම පින්තූරයේ වීරයා අභ්යන්තර ලෝකය වෙත අභියාචනයක් ඉදිරිපත් කිරීමයි, පසුබිම ඉවත් වේ.
චිත්රයක් රූප
බොහෝ විට 18 වන සියවසේ රුසියානු කලාකරුවන් නොවන තමා ගැන පාරිභෝගික චිත්රයක් ප්රතිරූපය නියෝජනය නමුත් සත්ය ප්රතිරූපය බවට පත් කිරීමට බල කරන ලදි. එය මේ පිළිබඳව ගිණුමක් මහජන මතය එම පුද්ගලයා වෙත ලබා ගැනීමට වැදගත් විය. එම අවස්ථාවේ දී ප්රධාන පාලනය එතරම් මිනිසෙකු ප්රතිරූපය ඇත්ත ඔහු එවැනි කිසිදු ඔහු කිරීමට අවශ්ය වූයේ කුමක්දැයි වූයේ නැති බව බොහෝ විචාරක දිගු අවසන් කර ඇති අතර එය එහි හොඳම පිළිබිඹු දී කළ හැකි බව ඒ නිසා. ඒ කදිම ලෙස පින්තාරු කිරීමට උත්සාහ ඕනෑම පුද්ගලයකුගේ ආලේඛ්ය දී, වේ.
පළමු කලාකරුවන්
18 වන සියවසේ මුල් ශිල්පීන් අතර එම Petrine යුගය Nikitin නම් Antropov, Argunov -. පළමු රුසියානු කලාකරුවන්ගේ භූමිකාව නොසැලකිය යුතු 18 වන සියවසේ විය. එය රාජකීය රූප විශාල සංඛ්යාවක්, රුසියානු වංශවත් ආලේඛ්ය චිත්ර ලිවීමට පමණක් කි. 18 වන සියවසේ රුසියානු කලාකරුවන් - ස්වාමියා ආලේඛ්ය. ඔවුන්, බොහෝවිට රංග ශාලාවේ සුන්දරත්වයෙන් නිෂ්පාදනය කිරීමට, මාලිගා විශාල සංඛ්යාවක් බිත්ති තීන්ත ආලේප කිරීමට විදේශ ශිල්පීන් උදව් කරන නමුත්.
සිත්තර අයිවන් Nikitich Nikitin නම ඔහුගේ බිරිඳ පේදුරු මම යන ලිපි ද සොයා ගත හැක. ඔහුගේ අත රජු රූපයකි, චාන්සලර් ජී අයි Golovina අයත් වේ. Hetman ඔහුගේ ප්රතිමූර්තිය කෘතිම දෙයක් නොවේ. වාර්ගිකත්වය බොරු කොණ්ඩයක් හෝ අධිකරණයට ඇඳුම් හෝ වෙනස් නොවේ. චිත්ර ශිල්පියා එවැනි ජීවිතයේ ලෙස Hetman පෙන්නුවා. එය ආලේඛ්ය Nikitin ප්රධාන වාසිය තබා ජීවිතයේ සත්ය වේ.
Antropov නිර්මාණශීලීත්වය එම Synod දී කීව් හා ආලේඛ්ය දී ශාන්ත ඇන්ඩෘ ආසන දෙව්මැදුර වන රූප, කල් තබා ගන්නා. ඔහු යෝදාගනිමින්ය ක ස්ථානාධිපතිවරුන් සමඟ අධ්යයනය සිත්තරකු නිසා මෙම කෘතීන්, කහ, ඔලිව් කොළ කිරීමට කලාකරුවන්ට ප්රවණතාවෙහි අනුව වර්ගීකරණයට ලක් කෙරේ. එලිසබෙත් ආලේඛ්ය චිත්ර, පීටර් මම, Troubetzkoy කුමරිය, Ataman එෆ් Krasnoshchekova - ඔහුගේ ප්රසිද්ධ කෘති අතර. නිර්මාණශීලීත්වය Antropov 17 වන සියවසේ මුල් රුසියානු චිත්ර, හා ලලිත කලා Petrine යුගයේ, හක්ගෙඩි සම්ප්රදායට එක් විය.
අයිවන් Petrovich Argunov - දන්නා භූමි portraitist Sheremetiev. ඔහුගේ ආලේඛ්ය ඔවුන් නිදහස් හා ජංගම කවුරුත් නිවැරදිව හා සරලව ඔහුගේ වැඩ කටයුතු ජනතාවගේ අලංකාර ඉරියව්ව, රූප, වේ. ඔහු සමීප වී ඇති බව ඉතා කිට්ටු ආලේඛ්ය නිර්මාතෘ වේ. චිත්ර ශිල්පියා සැලකිය යුතු ක්රියා: කැතරින් දෙවන ආලේඛ්ය චිත්ර, යුවල ශරෙමේත්යෙවෝ, පී බී Sheremeteva ළමා කාලය.
එම අවස්ථාවේ දී එහි රුසියාව කිසිදු ආරක තවදුරටත් බව හිතන්නේ නැහැ, නමුත් 18 වන සියවසේ ශ්රේෂ්ඨ රුසියානු කලාකරුවන් portraiture වන ආරක තවමත් නිර්මාණය අති වැදගත් කෘතීන්.
18 වන සියවසේ චිත්රයක් කතාන්තර උපරිම Rokotoff, ලෙවිට්ස්කි හා Borovikovsky වැඩ විය. ප්රහර්ෂය, අවධානය හා ගෞරවය ලබන්නට වටිනා චිත්ර ශිල්පියකුගේ චිත්රය මිනිසා. මනුෂ්යත්වයට ඔවුන්ගේ ආලේඛ්ය ක්රියා සංකේතය වන දැනෙනවා.
Fedor Stepanovich අඩවියක් (1735-1808 biennium).
කිසිවක් Fedor Rokotov, කුමාර අයිවන් Repnin 18 වන සියවසේ බලකොටුව රුසියානු චිත්ර ශිල්පී ගැන නම් වේ. කාන්තාවන් ආලේඛ්ය චිත්ර ශිල්පියා මෘදු සහ ගුවන් මෙසේ ලියයි. අභ්යන්තර සුන්දරත්වය Rokotov ගැඹුරින් සංවේදී හා තේරුම් අතර, ඔහු, එම කැන්වසය මතින් එය පරිවර්තනය කිරීමේ මාධ්යයක් ගනු ලැබේ. ඕවල් ආලේඛ්ය පවා කාන්තාවන් සියුම් සහ අලංකාර පෙනුම අවධාරනය කරයි.
ඔහුගේ වැඩ කටයුතු ප්රධාන ආරක - poluparadny රූපයකි. ග්රිගෝරි Orlov හා පීටර් III, රස්පුටින්ව ඔහුගේ කුමරිය හා ප්රින්ස් පෝල් Petrovich ආලේඛ්ය චිත්ර - ඔහුගේ කෘතීන් අතරට.
දිමිත්රි Grigor'evich ලෙවිට්ස්කි (1735-1822 biennium).
18 වන සියවසේ මෙම ප්රකට රුසියානු චිත්ර ශිල්පී - Dmitriy Grigorevich ලෙවිට්ස්කි, ඒ Antropov ශ්රාවකයෙකු, සංවේදී අල්ලා සහ ඔහුගේ සිතුවම් මානසික රාජ්යයන් සහ විශේෂයෙන්ම ජනතාව නැවත නිර්මාණය විය. පොහොසත් නිරූපනය, එය ඔහුගේ ආලේඛ්ය යන සංස්කෘතියක් බොරු හා බැහැර සත්යවාදී සහ අපක්ෂපාතී පවතී. ඔහුගේ අත 18 වන සියවසේ ශ්රේෂ්ඨ මිනිසුන් ආලේඛ්ය චිත්ර ගැලරියක් අයත් වේ. එය පෙළපාලිය චිත්රයක් ලෙවිට්ස්කි ප්රධාන ලෙස අනාවරණය විය. ඔහු ප්රකාශන ඉරියව්, අභිනයන්, වංශවත් පෙන්නුම් ගනු ලැබේ. ජනතාව තුළ රුසියානු ඉතිහාසය - බොහෝ විට නිර්මාණශීලීත්වය ලෙවිට්ස්කි හමුවිය.
පින්තූරය, එම් ඒ Lvovoy ක කලාකරුවගේ ආලේඛ්ය, ඊ අයි Nelidovoy, එන් අයි Novikova, යුවලක් Mitrofanov විසින් සිත්තම්.
ව්ලැඩිමීර් Lukich Borovikovsky (1757-1825 biennium).
Borovykovs'kogo උරුමය ඉතා විවිධ, සහ දීර්ඝ වේ. විධිමත් ආලේඛ්ය සහ කුඩා ක්රිකට් හා සමීප චිත්ර ලෙස තම වැඩ කටයුතු ගැන නැත. Borovikovsky ආලේඛ්ය වී ඒ Zhukovskogo, ජී ආර් Derzhavina, ඒ බී Kurakina සහ පෝල් අයි බවට පත් විය වඩාත් ජනප්රිය කෘතීන් අතර
රුසියානු ශිල්පීන් විසින් සිතුවම්
18 වන සියවසේ චිත්ර රුසියානු කලාකරුවන් මිනිසා ප්රේමය, ඔහුගේ අභ්යන්තර ලෝකය හා සදාචාරාත්මක ගුණ සඳහා ගෞරවයෙන් ලියා ඇත. එක් අතකින් එක් එක් නිර්මාණයන් විලාසය, බොහෝ වෙනස්, අනෙක් - අන් අය සමඟ පොදු ලක්ෂණ ගණනාවක් ඇත. මෙම අවස්ථාව වන 18 වන සියවසේ දී රුසියානු චිත්ර ස්වභාවය අවධාරණය කරයි බව එම ශෛලිය අර්ථ දක්වා ඇත.
- "තරුණ Painter". මෙම 1760s දෙවන භාගයේ. කර්තෘ අයිවන් Firsov - 18 වන සියවසේ ඉතා පුදුමාකාර කලාකරු. තීන්ත ආලේප ලස්සන පුංචි කෙල්ල රූපයකි තීන්ත කරන නිල ඇඳුමින් සැරසී සිටි දරුවා දැක්වේ.
- "හෙක්ටර් සහ Andromache ක වෙන්වීමේදී දුන්", 1773 කර්තෘ ඇන්ටන් Pavlovich Losenko. චිත්ර ශිල්පියා අවසන් චිත්රය. එය හෝමර් හයවන "Iliad" ගීතය කතාව දැක්වේ.
- "කොස්තාපල් දී Gatchina ප්රදේශයේ ගල් පාලම", 1799-1801 gg. ශුක්ර Fedorovich Schedrin කතුවරයාම. තීන්ත ආලේප භූ දැක්ම පෙන්නුම් කරයි.
එහෙත්
18 වන සියවසේ රුසියානු කලාකරුවන් තවමත් ප්රෙවිණිදාසභාවය කොන්දේසි හා පොහොසත් පාරිභෝගිකයන් ආශාවන් තිබියදීත්, සත්යය හා ජනතාවගේ සැබෑ ස්වභාවය හෙළි කිරීමට උත්සාහ. 18 වන සියවසේ දී චිත්රය පිළිබඳ ආරක රුසියානු ජනතාවගේ නිශ්චිත ලක්ෂණ මූර්තිමත්.
Similar articles
Trending Now