Symphonic සංගීතය. සම්ප්රදාය හා නවීනත්වය

එහි ඉතිහාසය සියවස් යලි නමුත් symphonic සංගීත කියවයි සිය තත්වය පවත්වා ගෙන යයි. එය ලියන ක්රියාවලිය, නව මෙවලම් නිර්මාණය, කාලය නව ප්රසංවාදයන් සහ රිද්ම තීරනය කරන පෙනෙන්නට ම නව රූපාකාරයන් ගනී - දැන් සුදුසු වැඩසටහන සමඟ පරිගණකය අවශ්ය සංගීතය ලිවීමට. කෙසේ වෙතත්, symphonic සංගීතය, ඉතිහාසයේ පහළ යාමට අවශ්ය පමණක් නොවේ පමණක් නොව, නව අර්ථයක් ගනී.

ශෛලීන් ඉතිහාසය ගැන ටිකක්, හෝ ඒ වෙනුවට, භූමි සමස්ත පරාසය, symphonic සංගීත සංකල්පය මුහුනත් සහිත නිසා, සංගීත ආකාර කිහිපයක් එළඹේ. පොදු මතය එය සංධ්වනි වාදක සඳහා ලිඛිත, සංගීත භාණ්ඩ වාදනය වන බවයි. මෙම පටි කුටියක් කිරීමට විශාලතම සිට නිර්මාණය කිරීම ද කළ හැක. සංගීත භාණ්ඩ, සුළං සංගීත භාණ්ඞ, පකෂන්, යතුරු පුවරු, - සම්ප්රදායිකව වාද්ය කණ්ඩායම වේ. සමහර අවස්ථාවල දී, මෙවලම් වෘන්දයකි ශබ්ද පමණක් soloing නොව, කළ හැකිය.

symphonic සංගීතයේ ප්රභේද ගොඩක්, නමුත් රැජින වූ වාද්ය ලෙස ද හැඳින්විය හැක. සම්භාව්ය සංධ්වනි Yozef Gaydn හා වුල්ෆ්ගැන්ග් මොසාර්ට් සියල්ලටමත් වඩා, සියවස් ගණනාවක් 18-19 වාරය පිහිටුවා ගන්නා ලදි එහි නිර්මාපකයන් වියානාවේ පාසලේ රචනා විය. ඔවුන් සිව් ව්යාපාරය symphonic ආකෘතිය, symphonies වන ප්රදේශවල විවිධත්වය, එක් එක් කැබැල්ලක් කි්රයාමාර්ගික ස්වභාවය සොයාගන්නා ලදී. Symphonic සංගීතය නව මට්ටමකට Lyudviga වෑන් බීතෝවන් වැඩ ස්තුති ඉහළ ගොස් තිබේ. ඔහු මේ බව ආරක අර්ථය මධ්යස්ථානය අවසන් වාද්ය වෙත රැගෙන, නාට්යමය භුක්ති විඳින විය.

බීතෝවන්ගේ උදාහරණයක් ප්රේමාන්විත රචනා ජර්මානු හා ඔස්ට්රේලියානු පාසල් විසින් අනුගමනය කරන ලදී - ෆ්රාන්ස් Schubert, රොබට් Schumann, ෆීලික්ස් Mendelssohn, Iogann Brams. ඔවුන් symphonic සැලකිල්ලට ප්රධාන මෘදුකාංග, ඔවුන් වාද්ය පටු සීමා, එවැනි වාද්ය ලෙස නව ප්රභේදයන්, oratorio, වාද්ය ප්රසංගය බවට පත් වේ. මෙම ප්රවනතාවය දිගටම හා යුරෝපීය symphonic සංගීතයේ අනෙකුත් සම්භාව්ය - හෙක්ටර් Berlioz, Ferents ලැයිස්තුව, ගුස්ටාව් Mahler.

රුසියාවේ symphonic සංගීත බැරෑරුම් ලෙස 19 වන සියවසේ දෙවන භාගයේ දී පමණක් ම ප්රකාශ කලේ ය. Balakirev, Rimsky-Korsakov, Borodin - එය පළමු symphonic පර්යේෂණ සාර්ථක Mihaila Glinki යනුවෙන් නම් කළ හැකිය වුවද, ඔහුගේ symphonic සිත් දිනා හා සිහින 'පරාක්රමවත් පහක් "යන රචනා ක්රියා සත්ය පරිපූර්ණ ලඟා වූ රුසියානු වාද්ය, සැලකිය යුතු අත්තිවාරම්.

ඓතිහාසිකව, රුසියානු symphonic සංගීතයට, සංවර්ධනය සම්භාව්ය අදියර පසුකර යන, ආදර ජාතික වර්ණ කන්ඩායම් සමග පිහිටුවන ලදී. පීටර් Tchaikovsky විසින් නිර්මාණය කරන සහ ජාත්යන්තර පිළිගැනීමක් ලැබී ඇති බව සැබෑ කලාකෘති,. ඔහුගේ symphonies තවමත් ආරක ක මිණුම් ලකුණක් ලෙස, සහ Tchaikovsky සම්ප්රදාය අනුප්රාප්තිකයන් Rachmaninov හා Skryabin ආරම්භ කර ඇත.

නවීන symphonic සංගීතය, 20 වන සියවසේ සියලු සංගීත වැනි, ක්රියාකාරී නිර්මාණාත්මක සොයා වේ. අපි නූතන රුසියානු රචනා එස් Stravinsky, Prokofiev, Shostakovich, Schnittke සහ අනෙකුත් දවාලත් සලකා හැකිද? සහ ෆින් ලෙස, 20 වන සියවසේ ප්රසිද්ධ රචනා සංගීත Yana Sibeliusa, එම ඉංග්රීසි බෙන්ජමින් Britten, ධ්රැවය Krzysztof Penderecki? නූතන පිරිසැකසුම් දී symphonic සංගීතය, මෙන්ම සාම්ප්රදායික, සම්භාව්ය ශබ්ද, ලෝකයේ ප්රසංගය ශාලා තුළ ඉල්ලුම තවමත් ඇත. - නව ප්රභේදයන් වේ symphonic රොක්, symphonic ලෝහ. මෙම symphonic සංගීතයේ ජීවිතය දිගටම බවයි.