සර්ජි Sergeevich Prokofev: ක්රියා ලැයිස්තුවක්. Prokofiev විසින් සිදු කරන ලද වඩාත්ම ප්රසිද්ධ කෘතීන්

මහා රුසියානු නිර්මාපකයෙකු, කොන්දොස්තර හා අය බවය සර්ජි Prokofiev ලෝක සංගීත ඉතිහාසයේ විශාල පරිසරයට මුදාහරිනු ගියා. දුෂ්කර ඉරණම නොතකා, රුසියාව මහජන කලාකරුවෙකු දක්ෂ නිර්මාණය සංගීතය. සුප්රසිද්ධ "පේතෘස් හා වුල්ෆ්, එම" මුද්රා නාට්ය "සින්ඩරෙල්ලා", "පස්වන සංධ්වනි", "රෝමියෝ ජුලියට්" - සියලු ලිඛිත Prokofiev. නිර්මාපකයෙකු විසින් කෘති ලැයිස්තුව දීර්ඝ කාලයක් සඳහා ලැයිස්තුගත කළ හැක: පියානෝව සහ symphonic සිට සංගීත වේදිකාවට. ඔවුන් එක් එක් සංගීත ලක්ෂණ, රූප ගැඹුරු අදහස් ප්රකාශ කිරීමේ විවිධ සුවිශේෂතා. බොහෝ සර්ජි සිය විශේෂත්වය, එහි දක්ෂතා ප්රදර්ශනය කරන ප්ලාස්ටික්, රූප ශබ්ද අසා ඇති බවයි. ඔපෙරා සහ මුද්රා නාට්ය ක්ෂේත්රයේ එය සමාන නොවේ.

මෙම ශ්රේෂ්ඨ නිර්මාපකයෙකු නිර්මාණය කිරීම

කෘති සිය ලැයිස්තුවට විවිධ වේ, රූප සන්තෘප්තිය හා දීප්තිය Prokofiev, අපේ රටේ භූමි ප්රදේශය දීර්ඝ කාලයක් පදිංචිකරුවෙකි. ඔහුගේ දක්ෂතා බොහෝ නතරවී නිර්මාපකයෙකු සංගීත විදේශ පීඩනයට එරෙහිව "සිටින්න" හැකි ද යන්න සහ, පිරිපහදු සංෙයෝග, ප්රංශ අක්ෂර වින්යාසය සැබෑ රුසියානු ආත්මය ඔවුන්ගේ නිවන මූලද්රව්යය තමන් කිමිදීමට පිලිබඳ කනස්සල්ලක් මම කල්පනා කළා. මහා අය බවය සම්පූර්ණයෙන්ම පොදු ජනතාවට ඔවුන්ගේ කලාකෘති ඉදිරිපත් කිරීමෙන් කලාව වෙනුවෙන් කැප කළා හා එමගින් නව සංගීත ප්රවණතා තිබියදීත්, එවැනි පුළුල් ජාත්යන්තර පිළිගැනීමට.

, ඔහු වටා කලබල හා සතුටු සියලු: Prokofiev එවැනි ස්වාභාවික ඔහු වෙනුවෙන් ක්රියා කරන මෙම සංගීත දෙසට, සිය ජීවිතය පවා සිට උපත ආකල්පය ගොසින්. නිර්මාපකයෙකු සියලු ම විසින් හැරී, ඔහු තම කෘතීන් එම කලේ නැත පවසයි. රටේ නිර්මාණය වඩාත් කැපී පෙනෙන වැඩ එක්, "රෝමියෝ ජුලියට්" නමින් ප්රීතිමත් මුද්රා නාට්ය විය. සියළුම පින්තූර නිසා යථාර්ථවාදී එය විශ්මයජනක බව වන අතර, සංගීත අසාමාන්ය ගැඹුර හා බලය, මේ සෑම විස්තරයක්ම නිවැරදි නිරූපණය හා මූලද්රව්යය, සමන්විත වේ.

ඛේදවාචකය හා මුද්රා නාට්ය තුළ නොමියෙන ප්රේමය "රෝමියෝ ජුලියට්"

Prokofiev සලකා පදනම නාට්ය - ප්රතිවිරුද්ධ පැති (වෛරය හා අසීමිත ආදරය) විරුද්ධ විශ්වසනීයත්වය හා ශක්තිය. ගැටෙමින් එකිනෙකා මුහුණ ආරම්භ කිරීමට ප්රතිවිරුද්ධව, ඔහු ඇසූ දේ දැඩි හැඟීම් හේතු වන, සංවර්ධනය කෙරිණි. එම ඡායාරූප සංකේතවත් ආදරය මුද්රා නාට්ය ජුලියට් සහ ඇගේ පෙම්වතා. නිර්මාපකයෙකු වාද්ය වෘන්දය පිළිගන්නා ලද, අනුරාගී ආදරය තේමාව පිළිබඳව අවධානය යොමු කරයි. එය දීප්තිමත් පැත්ත ය. අඳුරු rougher පවා දුෂ්ට කෙළින්ම සංගීත තේමාව, පරිවර්තනය වන, පවුල් දෙකක් අතර අරගලයක් මගින් නියෝජනය කෙරේ.

මේ රූප එක් එක් විවිධ ගතිකත්වයන්, වේගවත් ව්යාපාරය යි. මෙය තවත් කෙනෙකුගේ ප්රමාද පනත බවට පත් වී තිබේ, ලෝකයේ සැලකිල්ල බර නොදැන, තරුණ කෙල්ලෙක් වන ප්රධාන චරිතය, විශේෂයෙන් ඇත්ත. ජුලියට් ගේ චරිතය ස්වරූපයට උණුසුම්, අනුරාගී ප්රාණය හා madly සිත පෙනී යයි.

වර්ණවත් සහ දීප්තිමත් Prokofiev උපරිම විසින් ලියන මහා මුද්රා නාට්ය දර්ශන. දෙනෙත් කඳුළින් සමූහයක් ද සමඟ උදෑසන පිබිදීමක් නගරය සහ සැණකෙළියක් දින ලකුණු බව. කෙසේ වෙතත්, මේ විචාරයට දැඩි නාට්යමය කතා හා නිශ්චිත ලකුණු, උදාහරණයක් ලෙස, Tybalt හා රෝමියෝ අතර සටන සමහර දායක ප්රධාන සිදුවීම් සඳහා පමණක් පසුබිම වේ.

මේ මහානුභාවසම්පන්න කෑල්ලක් වහාම ප්රේක්ෂක ඇවිස්සුවේ පහර නැත. බොහෝ සංගීත මුද්රා නාට්ය සඳහා සුදුසු නොවන බව විශ්වාස, සහ Prokofiev (පහත දැක ගත හැකි කෘති ලැයිස්තුව) එම Bolshoi රඟහලේ දී ඇති නිර්මාණ වාදයන් දෝෂ කිහිපයක් ලැබිණි. මෙම XX සියවසේ මුද්රා නාට්ය මුල් ප්රථම වර්ෂවලදී වේදිකාගත විය. එය "රෝමියෝ ජුලියට්" විවිධ සංඛ්යා සිට නිර්මාණය symphonic සූට්, බලපෑම් ඇති කරන ලදී.

පියානෝව miniatures සහ ඔපෙරා

නිර්මාපකයෙකු විසින් එම කාලය තුළ, tragical කෑල්ලක් "ළමා සංගීත" නමින් ඇතැම් miniatures නිර්මාණය කරයි. ඔවුන් ඔබ පසුව expressively හා විචිත්ර දී දිග හැරෙනු ඇති, පාගමන් ස්වරූපයෙන් පුරෝගාමී ගීත අංග ඇහෙනවා, දේශීය වන ජීවී ශබ්ද සතුටු සිතින් ළමා ආකල්ප, අසා "Petya සහ වුල්ෆ්." ප්රසිද්ධියට පත්ව ඇත, සහ "ගල් මල් ද ටේල් ඔෆ්" වැනි කෘති. මෙම මුද්රා නාට්ය දී ප්රේක්ෂකයන්ට "දියමන්ති වෝල්ට්ස්" නමැති නාට්යයේ හා මතක තබා ගැනීම "සන්ධ්යා."

ඔපෙරා - නිර්මාපකයෙකු පරිච්ඡේදයක්. ඔවුන් Prokofiev අසන්නන්ට සමස්තයක් නව ක්රමයක් පිම්බෝ ය නිසා. පහත සඳහන් විසින් කෘති ලැයිස්තුව:

• Piano සඳහා sonatas.
• "සාමය සඳහා වන ආරක්ෂක."
• "මෙම ගිනි දූතයා".
• උපකරණ හා වාද්ය වෘන්දය සඳහා ප්රසංගය.
• "ශුක්ර Kotko."
• symphonies හතක්.
• "ගල් මල් ද ටේල් ඔෆ්".
• "ආශ්රමයක Betrothal".
• "ඇලෙක්සැන්ඩර් Nevsky".

ද කැපී පෙනෙන වේ: ", සින්ඩරෙල්ලා", "ත්රී දොඩම් සඳහා ආදරය", "යුද්ධය හා සාමය", "පේතෘස් සහ වුල්ෆ්", "රෝමියෝ ජුලියට්" චිත්රපටයේ සඳහා සංගීතය.

දන්නා symphonic සුරංගනා කතාවක

පූර්ව යුද්ධ කාලය තුළ වඩාත්ම ජනප්රිය එකක් "පේතෘස් සහ වුල්ෆ්" නමැති symphonic සුරංගනා කතාවක වූ අතර, එය මෙතෙක් අපේ රටේ දේශසීමා ඉක්මවා හඳුන්වන ලදී. පසුව, වෝල්ට් ඩිස්නි සජීවීකරණ සහ අධ්යක්ෂ ඔහුගේ multproekte මෙම සංගීත භාණ්ඩ භාවිතා. නිෂ්පාදන සුරංගනා කතාවක දික්වූ රිද්මයානුකූල රටාව ඇති නිර්මාපකයෙකු විසින් ලියන අනෙකුත් සියලු සත්වයන්, ඔහුගේ melodic සහ raspevnosti සිට වෙනස් වේ. ප්රඥාවන්ත නිර්මාතෘ පමණක් නොව, ඉල පමණක් නොව ඔහුගේ වැඩ කටයුතු ක්රියාවල Prokofiev, දිව්ය සත්ප්රසාද හා සතුටු සිතින් මනෝභාවය දැකිය හැකි විශේෂ ලක්ෂණයක් විය. පැහැදිලි අරමුණකින් ඔහු ඉදිරියෙහි තබා තිබුණු - A වාද්ය වෘන්දය අතර ප්රධාන සියලුම විශේෂාංග ප්රදර්ශනය කිරීමට සංගීත භාණ්ඩ විවිධ තරුණ සිසුන් දැනුවත් කිරීමට.

කතෘ තමා නැවත නැවතත් සෑම නිෂ්පාදනයක් වීරයා යම් සංගීත භාණ්ඩයක්, සහ අනෙක් අතට නියෝජනය බව පෙන්වා ඇත. උදාහරණයක් ලෙස, පූසෙක් - A ක්ලැරිනටයට, කුඩා කුරුළු - නළාව, සීයා - බැසුන්, සහ තාරා - oboe. පීටර් - - සංගීත Quartet වුල්ෆ් ද ප්රංශ අං තුනක් සහ ගීතයේ, සහ ප්රධාන චරිතය ස්වරූපයෙන් ප්රේක්ෂක පෙර පෙනී යයි. දරුවන් වහාම තීරණය හා බෙර timpani ශබ්දය මෙහෙයවෙන දඩයම් වීදුරු. බොහෝ පාසල් වැඩසටහන් හා තවමත් සංධ්වනි වාදක භාණ්ඩ සමස්ත කණ්ඩායමේ දරුවන් හඳුනා ගැනීම සඳහා මෙම කාර්යය ඇතුළත් වේ.

සංගීත සුරංගනා කතාවක ඉතා සෑම ආකාරයකින්ම පෙනෙන: ඔබ පැහැදිලිව අර්ථ, කුරුල්ලන් සුළු fluttering ඇසෙන බාරව බළලා සහ ඇගේ purring පැටියන් සීයා සුලූ හෝ තර්ජනාත්මක පැටියන් අළු විලෝපිකයා රිංගා. නිර්මාපකයෙකු නැවත නැවතත් එය දරුවන් හරිම ආසයි බව පෙන්වා දී ඇත, ඒ නිසා thumbnail නිර්මාණය ඔහුට මහත් සතුටකි දුන්නේය. අමතරව "පේතෘස් සහ වුල්ෆ්," තවමත් සිහි සූට් පදනම් වී ඇති "ශීත ඍතු ගී ගයමින්," සහ "talkers", ඇග්නස් Barto දන්නා කවි ඇතුළත් වේ.

චිත්රපට සංගීතය හා කාර්ය සාධනය

මහා කවියා Pushkin මරණය සියවස් සලකුනු වූ අවුරුද්දේ දී නිර්මාපකයෙකු නම් චලන චිත්ර සඳහා සංගීතය නිර්මාණය කර ඇත "Spades රැජිණ." මීට අමතරව, ඔහුගේ නම "ඉයුජින් Onegin" සහ "බොරිස් Godunov" පෝස්ටර් කාර්ය සාධනය මත දැක ගත හැකි විය. මෙම උතුම් වූ සංගීත නිර්මාණය, Prokofiev නව පැත්තේ සොයා - රටේ ඉතිහාසයේ ප්රධාන සිදුවීම් තුළ දැඩි උනන්දුවක් දක්වන බව. මෙම කාල සීමාව තුළ, සිසුන්, එවැනි "ඇලෙක්සැන්ඩර් Nevsky" හා ඔහුගේ ක්රියා ගැන සතුටු විය "ශුක්ර Kotko." ඔවුන් එම යුගයේ ධෛර්යය විරුවන්, බිහිසුනු හා අප්රසන්න සිදුවීම් ප්රවේශය බලවත් සටහන් ආරංචි විය.

පසුගිය සියවසේ නිර්මාපකයෙකු දෙවන දශකයේ දී ඔහුගේ ක්රියා එකිනෙකට වෙනස් අදහස් ප්රකාශ කිරීමේ විවිධ ක්රම, රිද්මයානුකූල පීඩනය, සහ එකම විට එම සුවිශේෂී පද රචනය තුළ අවධානය යොමු කරන අතර කරුණාව ගීතිකා. එය ද කාලය බොහෝ වැඩ සහභාගි වන බව හාස්යය හා උත්ප්රාසය කොටස සඳහන් කිරීම වටිනවා. මෙම කලාකෘති පහත සඳහන් වේ:

• "මේ Buffoon මුහුණපෑ" (මුද්රා නාට්ය, ප්රංශ අගනුවර වන වයස 20 දී වේදිකා ගත).
• පියානෝව සඳහා "Transience".
• Akhmatova දන්නා කවි මත ගීත කිහිපයක්.
• 2 sonatas, පියානෝව සඳහා ලියන.
• පළමු වයලීනය concerto (ක වාදක).

නිර්මාපකයෙකු හා අය බවය, නිරන්තර නිර්මාණාත්මක අනුප්රාණය විය. ඔහුගේ ක්රියා නිසා, සැසඳිය ඇත සමහර විට එය එක් කතුවරයකු ඔවුන්ට මෙසේ නම් තීරණය ගැනීම දුෂ්කර බවයි. සංගණ්ය උදාහරණ: "ත්රී දොඩම් සඳහා ආදරය" සහ "සාමය සඳහා වන ආරක්ෂක", "පේතෘස් සහ වුල්ෆ්" සහ "රෝමියෝ ජුලියට්" සහ එසේ මත.

Symphonic suites සහ ගීත

බොහෝ විවේචකයන් ලියා Prokofiev කෘති අසාමාන්ය දක්ෂතා පෙන්වා ඇත "රට වෙනුවෙන්." උදාහරණයක් ලෙස, '' පසුගිය සියවසේ 30 ට, හෝ "ඊජිප්තු රාත්රි" නමින් මෙම පෙලේ එකම චිත්රපටයේ සංගීතය බවට පත් වූ "ලුතිනන් Kije", නිෂ්පාදනයක් - එකම වසර තුළ නාගරික වාණිජ මණ්ඩලය රඟහල ලබා දී ඇති කාර්ය සාධනය සංගීත පදනම. මහා අය බවය 30 ගණන්වල මුල් භාගයේ දී ගෙදර පෙර, එය ඔබ සතුටු melodic උච්චාරණ ගොඩක් අල්ලා හැකි වයලීනය හා වාද්ය වෘන්දය සඳහා දෙවන Concerto විසින් ලියන ලදි.

විශේෂ අවධානය යොමු කතෘ සෑම විටම පුද්ගලිකව ම එක් එක් සවන් සියලු ආයෝජනය Prokofiev හැඟීම් සහ අත්දැකීම් දැනුණු සිදු සහ එවැනි උද්යෝගයක් එය කළේ ලබන ගීතය "සුදු හංසයා", ඔවුන්ට ලැබිය යුතු ය. ඔහුගේ දක්ෂතා හේරත් මෙනවිය නැවත නැවතත් ඇත තම ගීත කතෘ ආකල්පය සඳහන් කළේය. කෙසේ වෙතත්, "සුදු හංසයා" එවැනි සංවේදී හා විනිවිද දැකිය කාර්ය සාධනය, ආත්මය උදව් අල්ලන්න නොහැකි විය.

පියානෝව සහ Cello - - උපකරන දෙකක් සංගීත වාක්ය ක්ෂේත්රයට පෙළඹවීම වෙනස් Prokofiev වඩාත් කැපී පෙනෙන වැඩ එක් සවන් විට පහර. එහි නිර්මාපකයාගේ ලියන මෝස්තර පැහැදිලිව දෝංකාර මෙම "Cello සඳහා Ballade",. විවිධ සංගීත සංයුතිය වෙනස් ගුණාංග.

Prokofiev ගේ ලෝක ප්රසිද්ධ

සියලු මූලධර්ම symphonic, සංගීත, ආන්දෝලනාත්මක වැඩ "රෝමියෝ ජුලියට්" කඩිනමින් සොයා ගත හැකි, වේගයෙන් වර්ධනය වීමට නතර කළේ නැත, සහ අනෙකුත් ප්රකට මුද්රා නාට්ය,. සංගණ්ය උදාහරණ: "ගල් මල් ද ටේල් ඔෆ්", යන 50s ලියා මෙන්ම, "සින්ඩරෙල්ලා" (පසුගිය සියවසේ 40s දී). දැරියක දුෂ්කර ජීවිතය ගැන කියයි වන, කවි සහ ගැඹුරු අර්ථය අංග පසුගිය ක්රියාකාරිත්වය ඉපදුණේ දෙමව්පියෝ, තම දියණියන් දෙදෙනා පවුලේ අයිති අපහාස.

සංගීත හුදෙක් අයුක්තියෙන් කටුක වේදනාව ජීවිතය, අවංක හා එම අවස්ථාවේ දී ආදරය තරංග විකිරණ - එවැනි මුහුනත් සහිත හැඟීම් Prokofiev විසින් ආයෝජනය කර ඇත. වැඩි සතුටු සිතින් මුද්රා නාට්ය සිට "Mazurka". එය, සඟවා ශුභවාදී බලාපොරොත්තු සංකේතවත් යනු අසතුටුදායක දැරියක් ආත්මය එපිටින් වත්මන් වන. එක් එක් කාල ප්රධාන චරිතය මේ සංගීත සඳහන් උණුසුම, මුදු මොළොක් හා සෙනෙහස සවන් දෙයි. බොහෝ එය සමීපතම Sergeem Prokofevym විසින් ළමා හා ප්රේක්ෂකයන් Tchaikovsky යවන වන නාට්ය, ලියා වැඩ බවයි.

නාට්ය හා සිත් දිනා

විසිවන සියවසේ මුල් භාගයේ දී එය Prokofiev සෙල්ලම් කිරීමට ප්රේම කරන බව මහා නාට්ය හතර දෙනෙකු විසින් ලියන ලදි. "මාර්තු", "සුරංගනා කතාවක" සහ "කීවෝ" සහ "විහිළුවක්" දැන් හොදින්-සුසර නොවේ. ටිකක් පසුව එය ක්රියා හතර ලියා ඇත්තේ:

• "ග්රස්තියක්".
• "රෂ්".
• "මතක සටහන්."
• "බලාපොරොත්තු සුන්."

සෑම විටම මම කල්පනා Prokofiev පරිපූර්ණ රූප පියානෝව සඳහා ඔවුන්ගේ ක්රියා ගෙන ඒමට උත්සාහ කළා. "විහිළු කරනවා", "රෂ්", "සුරංගනා කතාවක" ද, එසේ මත - මේ සියල්ල ක්රීඩාව කර්තෘ, විශේෂ ලක්ෂණයක් ශිල්ප ක්රම මත පදනම් ඔහුගේ පෞද්ගලික පියානෝව භාෂාව, එක්තරා රූප පිහිටුවා ගත්හ. ප්රශ්නය සියලු වැඩ කටයුතු වසර ගණනාවක් සමග, දැන් හොදින්-සුසර නොවේ. ඔහුගේ නාට්ය Prokofiev ( "මාෂ්", "ග්රස්තියක්", "බලාපොරොත්තු සුන්") පමණක් ඔහුගේ මුල් ගමන්මාර්ග ගෙනහැර දක්වන ලද බව විශේෂයෙන් pianism, අවධාරණය කර සිටියේය.

පසුගිය සියවසේ අය බවය මුල දී එක්සත් ජනපදය වෙත සංචාරය තුළ විශේෂයෙන් ක්ලැරිනටයට, පියානෝව සහ සංගීත quartet සඳහා පුදුමාකාර වැඩ කළා. එය යුදෙව් තේමාවන් ඔවැර්චර් විය. ව්යුහය සංයුතිය ඔවැර්චර් සම්මත අනුරූප, නමුත් එය යම් පුද්ගල කඩිනමින් සොයා ඇත - පළමු හා දෙවන තේමා දී රෝල් මෙවලම් දෙක, ණය කළඹ - ක්ලැරිනටයට හා Cello (ඔවුන් විකල්පව නූල් දෙකම අහිමි, එකිනෙකා සමාන වන නමුත්,). පියානෝව පක්ෂය ඇතැම් virtuosic නිපුණතා තොරව පුදුම සංගීත භුක්ති විඳීමට බොහෝ අංකුර දක්ෂතා අවස්ථාවක් ලබා දෙන, ක්රීඩාවේ සංකීර්ණත්වය අවම මට්ටමකට වෙනස් වේ.

"පස්වන සංධ්වනි"

යුද්ධය තුල දී, නිර්මාපකයෙකු ඔහුගේ සුප්රසිද්ධ "පස්වන සංධ්වනි" (බී ෆ්ලැට් මේජර්) මෙසේ ලිවීය. ඇගේ පළමු පූර්වගාමී පස්වන කොටස ලිවීම වසර දහ හතරකට පෙර ආරම්භ කරන ලදී. කතෘ ඇය මානව ආත්මය සියලු බලය හා ප්රතාපවත් පෙනුමක් ලබාදීමට ද තබා ඇති බව සඳහන් කරයි. විශේෂාංග, වැඩ දැක ගත හැකි ය - නාට්ය, monumentality හා ප්රතාපවත් පෙනුමක්. වාද්ය රුසියානු symphonic සංගීතයේ සියලු වීරෝදාර සම්ප්රදායන් වර්ධනය විය.

වැඩ කොටස් හතරකට බෙදා ඇත:

• "Andante".
• "Allegro Marcato."
• "Adagio".
• "Allegro giokoso".

වාද්ය පසුගිය කොටසක් - Allegro giocoso - එහි බලය හා නිපුණතා සමග හදුනාගෙන තිබේ. මංගල අති මහත් වූ අතර, මේ වන විට එය මෙම වාද්ය (කාලය විනාඩි 40 ක්) මහත් අය බවය, කොන්දොස්තර හා ගීත පසුගිය වසරෙහි එක් පවතී වේ.

විප්ලවවාදී අරමුණු

සර්ජි Prokofiev සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ පනස් වසර සඳහා සංගීතය කැප ඔහුගේ ප්රියතම හේතුව තමා දුන් සේක. නිර්මාපකයෙකු අවුරුදු 62 ක් පමණක් ජීවත් වුණා. විදේශ රටක සම්මත කරන ලද නඩු විභාග, නොතකා, ඔහු ආඩම්බරයෙන් ගෙදර සහ එවැනි සමීප හා දේශීය පරිසරය තුළ එක්වන හැකි ඉක්මනින් උත්සාහ කළා. ලෙනින්ගේ පොත, කොමියුනිස්ට් පක්ෂය හා ආණ්ඩුක්රම ව්යවස්ථාව ම ප්රකාශනය: විප්ලවවාදී වෙනස්කම් "කැවීම", නිර්මාපකයෙකු "කැන්ටාටාව", බොහෝ ජනප්රිය දේශපාලන ආරංචි මාර්ග ඇය වචන සඳහා ගෙන ලියා ඇත.

සර්ජි Prokofiev සියලු බාධක සහ තහනම් තිබියදීත්, දක්ෂ ලෙස තම කාලය හා තම ජනතාවගේ ආත්මය පිළිබිඹු කරමින්, මහා රචනා කිරීමයි. ඔහුගේ ක්රියා බලය, සමගිය කාරුණික තුලට කාවැදී ඇත. මහා කොන්දොස්තර, අය බවය සහ සංධ්වනි වාදක නම් නිර්මාපකයෙකු, ප්රසංග ශාලාව, සංගීතය, පුහුණු අධ්යාපනික ආයතනය නම. ඔබ රුසියාවේ අගනුවර වෙත පිවිසිය හැකිය මේ මහා මනුෂ්ය කෞතුකාගාරය-නිවාස.