කලා යනචිත්රපට

ඉංගී්රසි, - මේ මොකක්ද? අර්ථය

මම, සිත්ගන්නා පොතක් කියවනවා රංග දී සිතුවම් හෝ නාට්යයක් දෙස බලා, පාහේ සෑම පුද්ගලයෙකු මෙතෙක් "මෙම චිත්රපට" යන වචනය අසා ඇත. එය බොහෝ විට කතාවේ දී භාවිත කරනු ලබන බව යන කාරනය තිබිය දී ම, සෑම කෙනෙකුටම මේ කාලීන සඳහා කි්රයා හරියටම දන්නා අතර එය නාට්ය වෙනස් වන ආකාරය.

මෙම චිත්රපට: අර්ථය

මෙම වචනයෙන් අර්ථ සාහිත්ය ආරක කාගේ ක්රියා හැඟීම්, ඔවුන් සඳහා අසාමාන්ය තත්වයන් නළුවන් මානසික හා ආත්මික අත්දැකීම් පෙලපාලියේ පිළිබඳ අවධානය යොමු (නාට්ය සබ්ජර්න්),. ආදරය හා වෛරය, හොඳ සහ නරක, අවංකකම හා වංචාව: සාමාන්ය නීතියක් ලෙස, චරිතවල ක්රියා හා පෙලඹවීම් අභ්යන්තර ලෝකය වඩා හොඳ හෙළි කිරීම සඳහා, මෙම චිත්රපට දී වෙනස් කළා. නිෂ්පාදන වර්ගය බොහෝ විට දුක් අවසානය පිළිබඳව, නමුත් ව්යතිරේකයන් ඇත.

එය අන්තර් මෙම චිත්රපට ආරක ලෙස, එය ඛේදවාචකය හා ප්රහසන අංග ලෙස වත්මන් විය හැක, බව සිහි වටී.

එසේම, මෙම ආරක චිත්රපට හා නාට්ය හා රංග කලා තරමක් සුලභ වේ.

මෙම චිත්රපට ඉස්මතු ඉතිහාසය

යන වචනය ආදර ග්රීක "නාට්ය ගීතය" පරිවර්තනය කෙරේ. කෙසේ වෙතත්, කාලීන පුරාණ ග්රීසියේ කිසිදු සම්බන්ධයක් පටන් XVII වන සියවසේ දී, පෙනී ඇත. ඉතාලියේ අමතරව. මුලදී, එය ඔපෙරා වර්ගයක් විස්තර කරනු පිණිස භාවිත විය.

කාලයත්, එය මෙම චිත්රපට විකාශනය විය. මෙය මේ ආකාරයේ වැඩ ගායනා කරන ලද අතර, ශබ්ද නඟා කියවීම, ප්රේක්ෂක බලපෑම වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා නාට්යමය සංගීතය සමග ඇති කිරීමට සමත් වූ ජීන් ජැක්ස් රූසෝ, උත්සාහය ස්තුති සිදු විය.

පළමු සංගීත මෙම චිත්රපට සුප්රසිද්ධ නිර්මාපකයෙකු සඳහා සංගීතය ලියූ අතර ඕ ක්වාන් "Pygmalion", නිෂ්පාදනයක් විය.

XVII වන සියවස තුළ. මෙම ආරක ප්රධාන වෙනස්කම් සමූහයක් සිදු විය. එක අවස්ථාවකදී මෙම චිත්රපට ද විකට ඔපෙරා ඉතා ආසන්න විය, නමුත් කෙමෙන් කෙමෙන් ඈත් එය ඉදිරිපත් කරන ලදී. මෙම XIX සියවසේ අර්ධ ශතක විසින්. එය රංග තවත් ව්යාප්ත වී ඇත. සහ සිනමා පැමිණීමත් සමග එහි කතාන්තර වඩාත්ම ජනප්රිය එකක් බවට පත් වී ඇත.

රුසියානු සාහිත්යය මෙම චිත්රපට

රුසියානු අධිරාජ්යයේ දී ආරක සඳහා විලාසිතා ඉතා ඉක්මනින් ප්රංශයේ පසුව ය. පළමු රුසියානු සාහිත්ය මෙම චිත්රපට - භාවාත්මක කතාව Karamzin - "පුවර් Liza". එසේම මෙම මිතුරකු විග්රහ කළ හැකි අතර, Lermontov ගේ "වෙස් ගනිත්".

"වරද තොරව වැරදිකරු" Ostrovsky නාට්යය "කුසලතාවයන් අගයමින් නතරවී" ලෙස, සම්භාව්ය melodramatic ක්රියා හා "දිවංගත ප්රේමය".

මෙම XX වන සියවසේ දෙවන භාගය වන විට. වඩාත් ම ප්රසිද්ධ නාට්ය, melodramas වේදිකා නාට්යය Arbuzov, ඒ SALYNSKY හා ඇලෙක්සැන්ඩර් Volodin අයත් වේ.

චිත්රපට තුළ මෙම චිත්රපට

පළමු චිත්රපට පොත් පත් සහ සිනමා දී මෙන්, මෙම චිත්රපට ද XX වන සියවස ආරම්භයේදී ප්රංශයේ තිරගත කිරීම අරඹන ලදී. කෙසේ වෙතත්, එම අවස්ථාවේ දී, ඔවුන් තව රහස් පරීක්ෂක හෝ අඩන්නේ මෙන් ලේ වැකි දර්ශන හා කුතුහලය දනවන අභිරහස් ගොඩක් ඇතුලත් විය.

සංවර්ධනය සමඟ චිත්රපටයේ ආරක melodramas බොහෝ රටවල් (ඩෙන්මාර්කය, ස්වීඩනය, ඉතාලිය, ජර්මනිය, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය හා රුසියානු අධිරාජ්යය) දී ලකුණු ගෙන ඇත. එය පටි-melodramas රඟපෑ අය වඩාත් ජනපි්රය නිළියක, Odessa විශ්වාසය සිට සාර් රුසියාවේ සීතල විය බව විශේෂයෙන් සඳහන් කළ යුතු ය. එහි සහභාගීත්වයෙන් ඉතා ජනප්රිය මෙම චිත්රපට - "තැන්පත්, දුක් වෙන්න, නිශ්ශබ්දව ඉන්න." ද "ජීවිත සඳහා ජීවිතය" හා ඒ හා සමාන "යන උඳුන්, විසින්" පින්තාරු ජයග්රහණ භුක්ති විඳි.

ඉදිරි දශක දෙක තුළ එම චිත්රපටය ඔවුන්ගේ ආදර වටිනාකම අහිමි වූයේ නැත, නමුත් ඒ වෙනුවට, එය පමණක් තත්වය ශක්තිමත්. වඩාත් ම ප්රසිද්ධ චිත්රපට, කාලය melodramas - "ජනාධිපති ආර්යා හැමිල්ටන්", "ද Camellias ස්වාමිදූගේ" සහ "නිල් දූතයා".

මෙම-ies 50-60 දී. යුරෝපයේ සහ ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය තුල මෙම කතාන්තර චිත්රපට විලාසිතා ද වෙති. නමුත් මේ කාලය තුළ ඉන්දියාවේ මෙම චිත්රපට චිත්රපට පෙළේ විශිෂ්ට ජනප්රියත්වය භුක්ති විඳීමට ආරම්භ විය. එය melodramatic බිම් කොටස් බොහෝ විට ආදරය ගැන කතා එහිදී යුරෝපීය සහ ඇමරිකානු සිනමාව, හා සසඳන විට, සමාජ ප්රශ්න ඉන්දීය සිතුවම් මතු වී ඇති බව සඳහන් කිරීම වටිනවා.

මෙම '60 මෙම චිත්රපට දෙවන භාගයේ සිට ආරම්භ නැවත ලොව පුරා ජනප්රිය වෙමින් මේ දවස එවැනි ය. මේ ආකාරයේ සම්භාව්ය චිත්රපට - "ඔබේ නම" (ජපානය), "මිනිසා හා ස්ත්රිය" (ප්රංශය), "දොඹකර පියාසර කරන්නේ" (සෝවියට් සංගමය), "ලව්" (ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය).

මෙම චිත්රපට වල සුවිශේෂ ලක්ෂණ

නාට්ය මෙම ආරක ලක්ෂණ ගණනාවක් ඇත.

  • පළමු සියලු අවධානය ගොනුකරන ප්රධාන චරිත අතිශයෝක්තියට නැංවූ emotionality, වේ.
  • මේ ආකාරයේ ක්රියා ප්රධාන අරමුණ - චරිත සමග empathize පාඨකයන් (ප්රේක්ෂකයන්) ලබා ගැනීමට. බිහිසුණු මනුෂ්ය බුද්ධිය වෙනුවට හැඟීම් ඉල්ලා සිටියි.
  • මෙම ආරක සම්භාව්ය කෘති ගැටුමේ අවසානයත් ඛේදජනක ය. කෙසේ වෙතත්, XX සියවසේ. සැහැල්ලු අත Bertolda Brehta සමග, විලාසිතා පැතිර මෙම චිත්රපට සඳහා, නාට දර්ශන පිළිබඳ විවෘත අවසන් වන විට ජනප්රිය සහ ඔවුන්ගේ සුවිශේෂ ලක්ෂණ වලින් එකක් බවට පත් විය. මෑත වසර කිහිපය තුළ දී, මෙම චිත්රපට වැඩි වැඩියෙන් සතුටු අවසානය පිළිබඳව.
  • මෙම කෘතීන් පුද්ගලයා සමාජය මුහුණ දීමට සමාජ අසමානතාව පෙන්වීමට හෝ උත්සාහයන් සමහර විට උස් තේමාවන් වුවත්, සම්භාව්ය නවීන මෙම චිත්රපට මධ්යයේ ආදරයක් ගැන කියවෙන්නක්.

ඉංගී්රසි, - රීතිය නාට්ය

එය සම්පූර්ණ නාට්ය හා මෙම චිත්රපට හඳුනා ගැනීම සඳහා අවශ්ය නොවේ. අග වඩා නොගැඹුරු සලකනු ලබන්නේ, ප්රධාන වශයෙන් ස්ත්රී ප්රේක්ෂක සඳහා නිර්මාණය කර ඇති.

බොහෝ විට සිදුවීම් අසාමාන්ය ජනතාවගේ melodramatic ක්රියා සිදු (වංශවතුන්, චරිත ධනවත්, හොඳින් දන්නා, ඉතිහාසයෙහි), සහ fabulousness හා ආදර සලකුනු දැකගත දී සීඝ්රයෙන්. ඒ අතර ම, සම්භාව්ය නාට්ය බොහෝ විට, සාමාන්ය ජනතාවගේ ඉරණම විස්තර සෑම තමන් හෝ තම පවුලේ අය හඳුනා ගැනීමට හැකි ස්ථාන.

ප්රධාන චරිත නාට්ය හා මෙම චිත්රපට ප්රතිරූපය හඳුනාගැනීමට ක්රමයක් ලෙස. පළමු චරිත වඩාත් යථාර්ථවාදී සහ දෙවන - ඒ වෙනුවට. චරිත, මෙම චිත්රපට වල වීරයෝ රීතියක් ලෙස, hypertrophied, ඔවුන් ඉතා පහසුවෙන් හොඳ හා නරක වෙන් කල හැකිය. ඔවුන්ගේ ක්රියා සහ හැඟීම් ඉතා පරස්පර බැවින් චරිත නාට්ය බොහෝ විට, තේරුම් ගැනීම හා වර්ග කිහිපයක් ගත කිරීමට අපහසු වේ.

මෙම melodramas බොහෝ විට eroticism වත්මන් අංග වන අතර, නාට්ය සඳහා එම අවස්ථාවේ දී, මෙම කොටස විකල්ප වේ, නමුත් එය නම්, එය වඩා අඳුරු බලයි.

එහි පැවැත්මේ සිවු අවුරුදු සියයක් සඳහා එය මෙම චිත්රපට ගොඩක් හරහා ගොස් තිබේ. මෙය එහි ලක්ෂණ බලපෑවේය. අද, සිනමාව මෙම චිත්රපට සංවර්ධනය ස්තුති වඩාත්ම ජනප්රිය භූමි එකකි. සෑම වසරකම චිත්රපට දහස් ගණනක් සෑම රසය සඳහා-melodramas වෙඩි ඇති අතර, අද දින මෙම ග්රහලෝකයේ හැමෝටම පාහේ හදවතටම ඇති බව මේ ආකාරයේ වැඩ සොයා ගත හැකි වනු ඇත.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 si.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.