මධ්යතන යුගයේ චිත්ර (කෙටියෙන්)

මධ්යතන යුගය බොහෝ විට කළුවර අඳුරු කළේය. එය ආගමික යුද්ධ, කතෝලික ක්රියා, දුප්පත් ඖෂධ විසින් උසස් කරන ලදී. කෙසේ වෙතත්, මධ්යතන යුගයේ සංස්කෘතිය, ප්රශංසනීය පැවත බොහෝ ස්මාරක පිටත්ව ගොස් ඇත. ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය හා මූර්ති සිටගෙන නොමැත: කාලය ලක්ෂණ ඇතුළත්, ඔවුන් නව මෝස්තර සහ ප්රවණතා ඇති කිරීමට තුඩු දී ඇති. එකට ඔවුන් සමඟ, නොනවත්වාම ගමන් මැද යුගය තීන්ත ආලේප. ඒ ගැන සහ අද සාකච්ඡා කළහ.

සමීප සහයෝගයෙන්

සියලු යුරෝපීය කලා දී දොළොස් වන සියවස දක්වා පිල සිට Romanesque ශෛලිය ආධිපත්යය. ඔහු ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය විය මූලික ප්රකාශනය. ආලෝකය ලබා නැති බව, තුනක් කාලය ලක්ෂණයක් සභාවන් අවම වශයෙන් පස් නාවික බැසිලිකාව ව්යුහය, පටු කවුළු සඳහා. මෙම කාලය වන ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය, බොහෝ විට අඳුරු ලෙස හැඳින්වේ. මධ්යතන යුගයේ තීන්ත ආලේප දී Romanesque ශෛලියේ යම් ප්රචණ්ඩත්වය අවම දක්වයි. මුලුමනින්ම පාහේ සංස්කෘතියේ ආගමික මාතෘකා සඳහා කැප කරන ලදී. හා දිව්යමය ක්රියා ටයිම්ස් ආත්මය සපුරාලිය හැකි වෙනුවට තර්ජනාත්මක ආකාරයෙන් නිරූපණය කළා. ශාස්ත්රපති යම් යම් සිද්ධීන් විස්තර ප්රකාශ කිරීමට නෙමෙයි. ඔවුන්ගේ අවධානය යොමු සියලු පළමු විස්තර දී කෙටියෙන් රඳවා තබා, ශුද්ධ වූ අර්ථය, එසේ මධ්යතන සිතුවම් වූ අතර අනුපාතවලින් සහ අනුපාත විකෘති මේ සඳහා සංකේතාත්මක වටිනාකමක් සම්මත.

උච්චාරණ

ඒ කාලය වන කලාකරුවන් අනාගතය ගැන කිසිවක් දැන සිටියේ නැත. ඔවුන්ගේ සිතුවම් චරිත එකම මාර්ගය මත ය. කෙසේ වෙතත්, පවා සම්මත බැලූ බැල්මට එය පහසු ප්රතිරූපය ප්රාථමික බූස්ස අන්දම තේරුම් ගැනීමයි. චරිත ස්වාමිවරුන් පැහැදිලි ධුරාවලියේ ස්ථාපිත කිරීම සඳහා වන දුර අන් අය වර්ධනය ඉක්මවා සමහර කළා. මේ අනුව, ක්රිස්තුස් වහන්සේගේ රූපය හැම විටම දේවදූතයන් පුරා පේකඩය ඇති අතර, ඔවුන්, අනෙක් අතට, පොදු ජනතාව, ආධිපත්යය දැරීය.

මෙම පිළිගැනීමේ ඇති අවාසිය වන්නේ ය: ඔහු රූපය හා පසුබිම විස්තර නිදහස විශේෂිත තත්ත්වය දුන්නේ නැහැ. කාලය ද්විතීයික ටයිලර් කිරීමට කරදර නොවන අතර ප්රධාන කරුණු කෙරෙහි දැඩි අවධානය යොමු කරන මැද යුගයේ, තීන්ත ආලේප ප්රතිඵලයක් ලෙස. ඡායාරූපයේ යෝජනා ක්රමය කාරුණික වන අතර, සාරය, නමුත් එළඹීමේදී යන්නයි.

ඉඩම් කට්ටි

Romanesque ශෛලිය තුල යුරෝපා මධ්යතන යුගය තීන්ත ආලේප අතිශය අසාමාන්ය සිදුවීම් සහ චරිත රූප පූර්ණ විය. මනාප බොහෝ විට ඉදිරි ආකාශ වර්ග හෝ මානව සංහතියේම සතුරා අතිදුෂ්ට ක්රියා ගැන කියන්නේ භයානක කතාවක් දෙන ලදී. එළිදරව්වේ පැතිර දර්ශන ඇති විය.

අනිත්ය අදියර

ක සිතුවම් බවට වර්ධනය Romanesque කාලය ලලිත කලාව , පූර්ව මධ්යතන යුගය ඓතිහාසික සිදුවීම් පීඩනය යටතේ පාහේ අතුරුදහන් වී ඇති අතර එහි විශේෂ බොහෝ සලකුණු බහුතරයක් විට. පිල-XII වන සියවස් වල බිතු සිතුවම් සහ miniatures., එහි ඇති තොරතුරු ආත්මික එලෙසින් පළ, කලාත්මක ව්යාපාර ඉදිරි සංවර්ධන කටයුතු සඳහා මග පෑදීය. එම කාල සීමාව සිතුවම් සංකේතාත්මක කලා අඳුරු කාලයේ සිට සංක්රමණය වැදගත් අදියර රෝම අධිරාජ්යය බිඳ වැටීමෙන් හා ගොතික් යුගයේ එහි මූලයන් ඇති නව ගුණාත්මක මට්ටම වෙත නිරන්තර වූ barbarian ආක්රමණ.

ඵලදායී වෙනසක්

මධ්ය යුගයේ ගොතික් කලාව ආගමික ජීවිතයේ පරිවර්තනයන් එහි මූලාරම්භය බෙහෙවින් ම ණයගැතියි. ඒ නිසා, XIII වන සියවස ආරම්භයේදී, සියලුම පූජාසන ක altarpiece විසින්, දෙකක් හෝ තුනක් සිතුවම් සමන්විත ශුද්ධ ලියවිල්ලේ දර්ශන නිරූපනය ඌන පූරනය කරන ලදී. දෙවියන් වහන්සේ හා සභාව ඉදිරියෙහි සහ එකම විට ඔවුන්ගේ වගකීම ස්වාමියා ගැඹුරු අවබෝධයක් අවශ්ය එම කටයුතු නිෂ්පාදනය තම කුසලතා භාවිතා කිරීම සඳහා වැඩි අවකාශයක් සම්පාදනය කර ඇත.

ප්රැන්සිස්කානු ද වක්රව සිතුවම් සංවර්ධනය කිරීමට දායක වර්ධනය වේ. ප්රඥප්තිය අනුගාමිකයන් මධ්යස්ථ ජීවිතය අණ අතර, එම නිසා ආශ්රම විසින් විචිත්ර නො ගැලපෙන සැරසීම සඳහා. ඇය පවුරක් සිතුවම් මගින් ප්රතිස්ථාපනය විය.

න්යාය, Frantsisk Assizsky ක න්යායාචාර්ය ආගමික ජීවිතයේ, පමණක් නොව, මධ්යතන යුගයේ මනුෂ්ය ලෝකයේ අවබෝධය පමණක් නොව වෙනස් කර තිබේ. එහි සියලුම ආකාරයේ ජීවිතය සඳහා ආදරය ඔහුගේ ආදර්ශය මඟ පෙන්වයි, කලාකරුවන් යථාර්ථය වැඩි අවධානය යොමු විය. මෙම කැන්වස් මත තවමත් ආගමික අන්තර්ගතයට ප්රධාන චරිත ලෙස ඇදී මෙන්ම, තත්වය විස්තර දිස් වන්නට විය වේ.

ඉතාලි ගොතික්

සිතුවම් මධ්ය යුගයේ මුල් තරම් අත්පත් රෝම අධිරාජ්යය අනුප්රාප්තිකයා භූමිය මත, බොහෝ ප්රගතිශීලී ලක්ෂණ. මෙන්න අපි දෘශ්ය යථාර්ථවාදය නිර්මාතෘ දෙකක් Cimabue හා Duccio ජීවත් වූ සහ, මෙම XX වන සියවස දක්වා යුරෝපයේ දෘශ්ය කලා දී ප්රධාන වශයෙන් අවධානය යොමු සිටි බව. ඔවුන්ගේ කාර්ය සාධනය Altarpiece බොහෝ විට කිතුණුවන්ගේ මඩෝනා හා ළමා විස්තර.

තරමක් පසු ජීවත් වූ Giotto di Bondone, ඉතා විශ්වාසවන්ත ප්රද්ගලයින් ප්රසිද්ධ චිත්ර බවට පත් විය. ඔහුගේ සිතුවම් චරිත ජීවත් විය ඇති කරන බවක් පෙනී යයි. Giotto ඉදිරි යුගයේ බොහෝ ක්රම, සහ එකම යම් කාලයක් පසු විශාල නාට්යමය කලාකරුවා සම්මානය දිනා ගෙන ඇත.

බිතු සිතුවම්

මධ්යතන යුගයේ සිතුවම් තවමත් Romanesque කාලය තුළ නව තාක්ෂණය පෝෂණය කර ඇත. තවමත් තෙත බදාම කට අයදුම් ස්වාමියා වානේ තීන්ත. ආෙල්පන තවමත් තෙත් විය පිහිටි ස්ථාන සඳහා කෑල්ලක් විසින් කෑල්ලක් ලියා චිත්ර ශිල්පියා ඉක්මනින් වැඩ කරන්න සිදු වුණා,: මෙම තාක්ෂණය සමහර දුෂ්කරතා සමග සම්බන්ධ වී ඇත. නමුත් එවැනි ක්රමයක් ඵල වේ: බදාම අවෙශෝෂණය තීන්ත, showered නොවන, දීප්තිමත් සහ ඉතා දීර්ඝ කාලයක් තිස්සේ නොවෙනස්ව පවතිනු විය.

ඉදිරිදර්ශනය

මධ්යතන යුගයේ යුරෝපීය කලා සෙමින් ගැඹුර මත ය. මෙම ක්රියාවලිය තුළ වැදගත් භූමිකාවක් එහි සියලු වෙළුම් සමග, මෙම චිත්රපටය පිළිබඳ යථාර්ථය ප්රකාශ කිරීමට ඇති ආශාව විසින් ඉටු කරන ලදී. සෙමින්, ඔහුගේ කුසලතා කරදීමට මෙහිදී වසර ගණනාවක් පුරා, කලාකරුවන් අනාගතය පින්තාරු කිරීමට, ආයතන හා විෂය මුල් වතොත් දෙන්න පුහුණු කරන ලදී.

එම උත්සාහයන් අවසන් වන විට සංවර්ධනය ජාත්යන්තර හෝ ජාත්යන්තර ගොතික් ශෛලිය, අදාළ ක්රියා පැහැදිලිව දෘශ්යමාන වේ ද XIV වන සියවසේ. මධ්ය යුගයේ සිතුවම් කාලය විශේෂ ලක්ෂණ ඇති බව: image සම්ප්රේෂණය යම් විචක්ෂන ශෝධනයක් විස්තර කෙරෙහි අවධානය යොමු, අනාගත ඉදි කිරීමට උත්සාහ දරයි.

miniatures

මෙම කාලය වන අතර චිත්ර ලක්ෂණ පොත් සැරසීම කුඩා උපමා වඩාත් පැහැදිලිව පෙනේ. miniatures විශේෂ සඳහනක් පාලකයන් අතර මුල් පෙළ සියවසේ ජීවත් වූ Limbourg සහෝදරයන්, ලැබිය යුතු වේ. ඔවුන් ආදිපාදවරයා ජීන් ද බෙරී මහතාගේ ප්රධානත්වයෙන් වැඩ, බාල සහෝදරයා ප්රංශයේ රජු වෙත එන, කලාකරුවන් වඩාත් ජනප්රිය කෘතීන් චාල්ස් වී එක් "ට්රෙස් පොහොසත්කම Heures ඩු දිශාවක බෙරී බවට පත් වී ඇත." ඔහු සහෝදරයන් සහ ඔවුන්ගේ අනුග්රාහකයන් ලෙස මහිමය ගෙන ඇත. එහෙත් 1416, ධාවන පථයේ Limburg අහිමි වූ විට, ඔහු නිම නොකළ ඉතිරි වූ නමුත්, ස්වාමියා, සිය දක්ෂතා ලිවීමට සහ විස්තර, සහ ආරක සියලු අංග සිදු වූ miniatures දොළොස්.

ගුණාත්මක පරිවර්තනයක්

පසුව, පෙළ සියවසේ 30 ට, තීන්ත ආලේප නව ශෛලිය සමග පොහොසත් විය, එය පසුව සියලු කලාව පිලිබඳ මහත් බලපෑමක් පෙනීයයි. ෆ්ලාන්ඩර්ස් දී, එය තෙල් සායම් නිර්මාණය කරන ලදී. සායම් වර්ග සමග admixed එළවළු තෙල්, සකස් නව ගුණ දුන්නේය. වර්ණ වඩාත් දැඩි හා පැහැදිලි වේ. එසේම, ඉක්මන් කිරීමට අවශ්ය නැත, ටෙම්පරා භාවිතයෙන් පින්තූර ලිවීම සමග: ඉක්මනින් ඉතා වියළි එහි පදනම කහ මදය සමන්විත. දැන් චිත්ර ශිල්පියෙකු සියලු විස්තර නිසා අවධානය යොමු, ක්රමයෙන් වැඩ කිරීමට හැකි විය. එකිනෙකා මත පටවා පිලි ස්ථර, වර්ණ ක්රීඩා මෙතෙක් හැකියාව සොයා ගන්නා ලදී. තෙල්, තීන්ත, එසේ මෙම මායා අඳුන නව, නොදන්නා ලෝකය විවෘත කරන්න.

ප්රසිද්ධ චිත්ර ශිල්පියා

ෆ්ලාන්ඩර්ස් සිත්තම නව ප්රවණතාවක් නිර්මාතෘ රොබට් Campin සැලකේ. කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේ ජයග්රහන අද දෘශ්ය කලා කෙරෙහි විශේෂ උනන්දුවක් දක්වන කාහටත් හඳුන්වන අනුගාමිකයන් වන, අදුරු වෙලා. එය ජනවාරි වෑන් Eyck විය. සමහර විට ඔහුට තෙල්, තීන්ත වර්ග නිර්මාණය කිරීමේ ගෞරවය. බොහෝ සෙයින් ඉඩ ජනවාරි වෑන් Eyck දැනටමත් දියුණු තාක්ෂණික සම්පූර්ණ කොට සාර්ථකව එය අයදුම් කිරීමට ආරම්භ විය. සිය සිතුවම් හරහා තෙල් තීන්ත ෆ්ලාන්ඩර්ස් ඔබ්බට පැතිර ඇති පෙළ සියවසේ ජනප්රිය වූ - ජර්මනිය, ප්රංශය හා පසුව ඉතාලියට.

ජනවාරි වෑන් Eyck විශාල portraitist විය. යථාර්ථය මාරු සඳහා ඔහුගේ පූර්වගාමීන් බොහෝ තොර වූ, ආලෝකය හා ඡායාවක් නාට්යයක් නිර්මාණය බව ඔහුගේ සංෙ € මත ආලේප. මේ කලාකරුවා "මැඩෝනා කුලපති Rolin ක", "මෙම Arnolfini පිළිරූ" යන ප්රසිද්ධ කෘතීන් අතරින්. ඔබ පසුගිය දෙස පරීක්ෂාකාරීව බලන්න නම්, එය කොපමණ හැකියාව ජනවාරි වෑන් Eyck විය පැහැදිලි වේ. සමහර බෙහෙත් වට්ටෝරුව පමණක් ප්රවේශමෙන් ඇඳුම් නමා ඇත! දේ කෙසේ වෙතත්, ඒ ස්වාමියා ප්රධාන වැඩ - "Ghent Altarpiece", චිත්ර 24 කින් සමන්විත හා සිය දෙකකට වඩා කෑලි නියෝජනය.

ජනවාරි වෑන් Eyck නිවැරදිව වඩාත් නියෝජිත ලෙස හැඳින්වේ පුනරුදයේ මුල් භාගයේ, අග මධ්යතන යුගය වඩා. සමස්තයක් ලෙස ලිම්බර්ෂ් පාසල් අදියරක් කාරුණික, වන තාර්කික අඛණ්ඩව බවට පත් වී තිබේ කලාව විය මෙම පුනරුද.

කෙටියෙන් ලිපියේ ආලෝකමත් මැද යුගය, පිළිබඳ චිත්ර, විශාල හා වේලාව, සහ වඩාත්ම වැදගත් සංස්කෘතික ප්රපංචයකි. මෙම පුනරුද නව සොයාගැනීම් සඳහා ආරාධනා සිට පෞරාණික වූ ශ්රේෂ්ඨ ඇද හැලුණු මතකයන් ඉහළ ගොස් තිබීම, නමුත්, ඇය ලෝකයේ වැඩ ගොඩක්, බොහෝ දුරට චිත්රය තැනීමට කියන්නේ නැහැ, නමුත් මිනිස් මනසේ ඇති අවශ්යතාව සහ විශ්වය හිමි තැන සිය අවබෝධය හා ස්වභාවය සමග ඇති සම්බන්ධතාවය ගැන දුන්නේය. මානවවාදී මූලධර්ම වැදගත්කම, එම පුනරුදයේ සාමාන්ය, මනස හා ශරීරය ඒකාබද්ධ ගැඹුරින් අවබෝධ හා ග්රීක සහ රෝම ලලිත කලා මූලික හක්ගෙඩි වෙත ආපසු එය පෙර යුගයේ ගවේෂණය තොරව සම්පූර්ණ වන්නේ නැහැ. එය, විශ්වය තුළ මනුෂ්ය පරිමාණ පිළිබඳ හැඟීමක් භූමිකාව මැද යුගය සම්භවය කාගේ ඉරණම කුරිරු දෙවියා ග්රහණයෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම වේ කෘමීන් සුපුරුදු ප්රතිරූපය, එතරම් වෙනස්.